
Kui küsite Toronto R&B laulja-laulukirjutajalt, kuidas ta COVID-19 seiskamise üle elas, on tema vastus lihtne: muusika.
Tema esimese albumi ilmumisest on möödas peaaegu neli aastat, Öövari ja selle aja jooksul reisis ta, olles seotud oma esivanemate juurtega, ja valmistanud ette uue albumi, püüdes samas pandeemia ajal oma meelest kinni hoida. See on osaliselt tingitud tema viimasest projektist globaalsetest kogemustest, Tabel Rasa, on olemas ja selle ühendamise protsess - või nagu ta ütleb - voog - sai tema päästerõngaks ajal, mil maailm oli täis turbulentsi.
Täna, Tabula Rasa on väljas ja projekt on isikliku kasvu ja eneseleidmise kulminatsioon, mis on inspireeritud Jamaica külastamisest, Airbnb hüppamisest üle Euroopa ja tervislikust puhkamisest. Olles ebakindel teise albumi tegemisel, Tabula Rasa on lehekülje keeramine ja taassünni omaksvõtmine, eksperimentaalsete helide uurimine ja vabandamatult aus lüürika.
Jõudsime tema juurde, et rääkida koostööst, salvestada mäel ja loodan, et kuulajad jäävad pärast uute lugude kuulmist kuuldavale.
Nii et see on nii naljakas, ma ei tea, kas mäletate, et ma teid tegelikult jaanuaris intervjueerisin Globaalsed uudised Grammyde kohta .
Jah, muidugi. Ma mäletan! See on magus. Ütlesin eile oma juhile, et ma olen jah, ma tunnen end sellest hästi, sest ma olen temaga juba varem vestelnud. Nii et see on lahe.
Nii et tegelikult jõuab see mu esimese küsimuseni. Nii et ma mäletan, kui me enne seda vestlesime, sa olid mulle rääkinud sellest, kuidas sa selle albumi kallal töötades oma tootmisoskustega tegelesid. Kas see on siis esimene kord, kui te kogu projekti täielikult ellu viite?
Tegin ka oma viimase täispika mängu, kuid ütlen, et olin sellesse protsessi teistmoodi palju rohkem süvenenud. Seekord pidin tõepoolest paindma kõiki nende kahe projekti vahel omandatud oskusi, mis puudutasid tõelist koostööd tootjatega ja kokkulepitud stuudios lugude tegemise ajal ning tõeliselt arusaamist sooviti igalt loolt tootjatelt. Ja panen oma käed kõikidele korraldustele… Ma korraldan alati kõik oma vokaalid ja mütod, minu harmooniad ja kõik väikesed vokaaliproovid, mida kuulete lugude ajal.
Seekord oli see pigem lisamine sellele, et paljudele lugudele elavad instrumendielemendid on näiteks: Okei, ma tahan siin keelpillide sektsiooni või ma tahan siia silda ehitada või ma tahan selles osas laulu sarvest osa, ja tuua need muusikud, keda mul oli vaja selle visiooni elluviimiseks.
See on nii põnev. See on nagu juhiistmel istumine, mida soovite, et see kõlaks.
Jah, see tundus kindlasti ülimalt mõjuvõimas, et mul oli nii palju kontrolli ja ka nii palju paindlikkust, nagu näiteks see, kuhu iga lugu jõudis.
Kindlasti. Ja nii ilmselgelt mõtlesin, et töötasite selle kallal mõnda aega, kuid see on ikkagi pandeemia. Niisiis, kuidas sujus teiste tootjate ja inseneride ning muusikutega COVIDi ajal? Kas teil õnnestus stuudiosse pääseda või pidite seda kodus palju tegema?
Ma tegin seda palju kodus. Õnneks olime 2019. aastal stuudios albumi kallal. Nii pidin ma stuudios palju seansse pidama paljude produtsentidega, kes töötasid albumiga enne pandeemia algust. Nii et see alus oli juba pandud. Ja siis, kui pandeemiasse sattusime, oli selle albumi tegemine ausalt öeldes minu päästerõngas, sest [ei] saanud olla kellegagi füüsiliselt seotud. Kuid see, et saan olla muusika kaudu energeetiliselt ühenduses kõigi inimestega, kellega ma koos töötasin, oli minu ja minu vaimse ruumi jaoks tõesti hädavajalik pandeemia ajal. Ja kuna ma saan kaugtööd teha ja asju edasi -tagasi saata, arvan, et see võimaldas meil tunda end tõeliselt ühendatuna, kuigi me ei saanud kogu protsessi vältel samas ruumis olla.
Töötasin palju oma kodustuudios. Ja mõnikord tahaksime [näiteks] Casey MQ -ga, kellega koos kirjutasin Clean Sight, me tahaksime lihtsalt istuda tema verandal kaasaskantavate kõlarite ja justa sülearvuti ja kirjutuslauaga või lihtsalt istuda pargis ja kirjutada. Ja nii me lihtsalt püüdsime leida loomingulisi viise, kuidas seda teha. Mul oli Zoomis kindlasti mõned seansid. Ja me lihtsalt tegime selle teoks.
Ma tahtsin natuke puudutada seda, mida te varem ütlesite, et muusika on pandeemia ajal teie päästerõngas, sest ma tean enne, kui olete öelnud, et teie arvates on muusika väga tervendav ja ma tean, et te tegelete meditatsiooniga - tõesti ka astroloogiaga. ?
Jah. Ma tegelen astroloogiaga. Nagu ma pole mingil juhul astroloogia ekspert, [ naerab ] [aga] leian, et see on väga lõbus.
See oli lihtsalt tõeliselt eriline reis, mis võimaldas ühendada oma esivanemate ja esivanemate juhistega viisil, mida ma pole kunagi suutnud. Ma tundsin end maaga nii ühendatud ja kui ma sealt koju tulin ma tundsin, et olen valmis projekti tegema.
Jah, ei, see on okei, ma just mõtlesin sellele praegu.
[ Naerab .]
Olin lugenud, et teil oli reis Euroopasse ja te külastasite Jamaicat mitte kaua aega tagasi - imestades, kuidas need reisid andsid albumile materjali ja ka inspiratsiooni.
Jah. Um, mul tekivad tegelikult väikesed kipitused, kui Ithink mu Jamaica -reisi kohta räägib, sest ilmselgelt olen ma siin lõksus olnud. Jah, see oli lihtsalt nii ilus mälestus. Kuid see oli minu jaoks selle projekti lähtepunkt. Ma teadsin, et hakkan täispikka albumit tegema, kuid tundsin end väga inspireerimata. Ja mul polnud õrna aimugi, kuidas kavatsen teha täieliku töö. Ja ma olin juba ammu tahtnud selle Jamaica reisi ette võtta. Minu isad Jamaica ja mina olime varem olnud, kuid ma polnud seal kunagi korralikku tükk aega veetnud. Nii et see oli esimene kord, kui ma mõned nädalad seal all veetsin ja viibisin Portlandis ning rentisin Airbnb, sõna otseses mõttes mäe otsas ja lihtsalt eraldasin end seal umbes nädalaks. Mul oli kogu salvestusseade kaasas. Ja ma kirjutasin ja lõikasin lihtsalt demosid selle väikese Airbnb -ga mäetipus selle kauni ookeanivaatega ning kirjutasin River Songi, mis on selle peatumise ajal albumi teine lugu, ja see tõepoolest andis inspiratsiooni ülejäänud projekti jaoks.
Sealt korjas isa mind Portlandi Airbnb -st üles ja me sõitsime terve tee üle saare. Kuni Montego Bayni, peatudes teel. Ma pidin vaatama, kus ta üles kasvas. Ja see oli lihtsalt tõeliselt eriline reis, mis võimaldas ühendada oma esivanemate ja esivanemate juhistega viisil, mida ma pole kunagi suutnud. Ma tundsin end maaga nii ühendatud ja kui ma koju tulin sellel reisil tundsin, et olen valmis projekti tegema.

Pilt Yung Yemi kaudu
Ma arvan, et nende kultuurisidemete jõus on kindlasti midagi, mis midagi esile kutsub.
Jah, absoluutselt. See tundus energilise allalaadimisena ja mu vanaema, kes tuli Jamaicalt 60ndatel, tuli ise Torontosse ja siis kulus tal umbes viis -kuus aastat, enne kui ta suutis oma lapsed järele saata, mis on väga ühine lugu Jamaicalt Torontosse. Aga ma mõtlen, et ta suri palju aastaid tagasi, kuid selle reisi ajal ühendasin end temaga, tema teekonnaga ja tema looga. Ja see oli tõesti energiline ja kosutav selles mõttes, et ma lihtsalt tundsin tema kohalolekut ja see andis mulle energiat, mida mul oli vaja projekti tegemiseks.
See kõlab kindlasti nii, nagu see pidi olema, kõik sattus paika, et panna teid seda tegema. Ma arvan, et puudutades seda natuke rohkem, siis ilmselt võtsite selle aja maha, nagu te ütlesite, te polnud kindel, kas kavatsete kogu töö ära teha, sest see oli omamoodi hirmutav. Ja teie debüüt, ma usun, et see ilmus 2017. aastal. Kas arvate, et kui võtate aega nende erinevate helidega tõeliselt katsetamiseks ja näete, et need erinevad kohad aitavad teil kunstnikuna kasvada?
Kindlasti. Ja ma surun end alati sel viisil, soovides linnast välja saada ja kogeda muid asju, et saaksin selle siduda muusikaga, mida loon. Ja kui ma Jamaicalt sellelt reisilt tagasi tulin, läksin varsti pärast seda umbes kuueks nädalaks Euroopasse ja tegin sama asja, mida tegin Jamaical - mul olid lihtsalt kõik varustus ja väike kohver. Ja ma jäin just Airbnbssettingi oma kaugestuudiosse. Kirjutasin Budapestis Coopinile Airbnb. Ja siis olin ka Berliinis, Londonis, Hispaanias, kirjutasin Dopamiini Hispaania Airbnb -s. Nii et sellel projektil on palju energiat erinevatest kohtadest üle maailma, millest ma ammutasin, ja see on minu jaoks tõesti oluline seda otsida, eriti kui ma ei tunne inspiratsiooni. Mulle meeldib, ma pean vist kuhugi minema. Ja see on alati olnud minu tööviis.
Nägin selle albumi kallal palju vaeva. Kuid ma eemaldusin ka sellest raskest töö mentaliteedist sarnaste asjade osas, pean end maasse jahvatama ja hind on minu jaoks.
Kõlab väga, nagu oleks see rahvusvaheline album. Mida arvataks 2017. aastal muinasjutust muusikast, mida te praegu 2021. aastal teete, olles kõikides nendes kohtades käinud?
Ma arvan, et 2017. aastale meeldiks see album ja oleks ülimalt uhke Ive kunstniku, produtsendi ja kirjanikuna tehtud edusammude üle. Kuid ka minu arvates on suurim muutus olnud see, kuidas ma end kogu protsessi vältel tunnen. Kuna see selle albumi protsess hõlmas nii palju lihtsust. Ma ei ütle, et seda oleks lihtne teha. Kuid protsessil oli palju voolu. Ja ma tõesti lubasin endale lihtsalt oma sisetunnet puudutades lasta sellel juhtida mind ja mitte selle vastu võidelda. Mis oli seekord tõesti ilus kogemus.
See on hea, mulle tundub, et mina kui kirjanik olen üks neist asjadest, kus kui sa ei tunneks end inspireerituna või kui sul oleks kirjanikke blokeeritud või midagi, siis on sulle alati öeldud, et lihtsalt suru see läbi, võim läbi. Kuid mulle tundub, et sundimine võib olla nii uskumatu asi. Nii et seda kuulda on väga rahustav.
Ma olen tõesti püüdnud lahti harutada neid kapitalismiprogramme, mis on meie sisse sügavalt sisse ehitatud. Ja pandeemia aitas mind selles tõesti. Ma töötasin selle albumi kallal väga kõvasti. Kuid ma eemaldusin ka sellest raskest töö mentaliteedist, nagu näiteks, ma pean ennast maasse jahvatama ja hind on mina. Ja seda ma mõtlen, selle albumi tegemise osas oli selle ümber palju lihtsust tingimused, millal mul oli vaja puhata, ma lihtsalt puhkaksin ja kui ma vajasin taastumist, võtsin selle lihtsalt enda jaoks. Ja ma arvan, et see muutis projekti lõpuks palju paremaks.
Ehitasin esivanemate altari. See oli minu jaoks isiklikult suurim nihe, ruum, kus sain tõesti iga päev lihtsalt istuda ja seda rituaali harjutada.
Tahtsin ka öelda, et viimasest on palju aega möödas. Mitte ainult tugi ja lõõgastus, aga ma mõtlen, et kõik, mis maailmas toimub seoses COVID -i ja musta elu tähtsusega, ja kõik need muud kriisid, mis toimuvad, ma arvan, et proovin selles navigeerida, samal ajal ka muusikat tehes - kuidas leidsite selle? Või meenutas see teile lihtsalt midagi muud, okei, on hea astuda tagasi, teha paus ja puhata?
Jah, ma arvan, et see oli üldjoontes kollektiivne, midagi, mida me kõik tegelikult vajasime. Ja ma just kuulsin, et see kõlas nii paljudelt erinevatelt inimestelt. Kuid isiklikul tasandil avaldus see minu jaoks nii, et ma tõesti süvenesin vajadusest oma vaimsesse praktikasse, sest see oli nii intensiivne ja kollektiivne ärevus oli nii vali. Seega tundsin tõesti, et on nii vaja süveneda oma vaimsetesse praktikatesse viisil, mida ma pole alati tahtnud, kuid tundsin, et mul pole selleks aega. Ja mul polnud vabandust, mul oli nii palju aega kätel. Ja see võimaldas mul tõesti seada esikohale oma vaimse hügieeni, igapäevased rituaalid minu vaimsuse ümber. Ja see andis lõpuks ka sellele albumile nii palju juurde.
Kas oli midagi uut või spetsiaalselt seda, et tugevdada seda energiat või vaimset sidet, mida sel ajal tundsite?
Jah, ma ehitasin esivanemate altari. See oli minu jaoks isiklikult suurim nihe, ruum, kus sain tõesti iga päev lihtsalt istuda ja seda rituaali harjutada. Ja lihtsalt ühendage. Ma kogesin mõningaid tõeliselt võimsaid nihkeid selle distsipliini arendamisest endaga, et iga päev oleks altari ees austusruum. Ja see oli midagi, mis muutus kogu protsessi vältel ülitähtsaks.
Vaadake seda postitust Instagramis
Ma kujutan ette. Siis on kogu projekti vältel terve rida kunstnikke, kellega te koostööd tegite, nagu näiteks ma mõtlen River Tiberis, The Kount, nii paljude inimeste ja paljudega, kellega olete varem koos töötanud. Mis tunne oli nendega uuesti töötada? Kuidas on teie suhted nendega - kas see on seekord kuidagi arenenud või muutunud?
Jah, kindlasti. Nendega oli jälle hämmastav töötada. Ma mõtlen, et kõik, kes selle albumi kallal töötasid, on suurepärased oma tegemistes. Ja produtsendid, kellega ma mõlema albumi kallal töötasin, on kõik minu tõeliselt head sõbrad. Seal on lihtsalt selline vastastikune lugupidamine ja sellised tõelised sõprussuhted. Nii et nendega on ülilihtne töötada. Nagu The Kountiga koos töötamine, olen ka temaga aastaid ja aastaid koostööd teinud. Ja tal oli pandeemiast kuni tänaseni pisut tulemust, mida on olnud nii uskumatu vaadata ja õitseda. Ja ma mõtlen, et ma tõesti arvan, et need poisid toovad minus alati välja parima. Ma olen nii õnnelik, et töötasin pärast kõiki neid aastaid veel koos.
Mida loodate kuulajatel pärast albumi kuulamist ära võtta?
Ma tahan alati, et mu muusika pakuks inimestele tervendavat ja lohutavat. Loodan, et nad tunnevad, et on seotud mõne muusikaga seotud teemaga ja lihtsalt seoses… olid kõik selles inimkogemuses koos. Ja nii palju, kui tunneme end mõnikord kaugel üksteisest, teeme tõesti kõik seda asja, mida nimetatakse eluks.
Ma arvan, et kunstnikuna on tühja lehe idee nii hirmutav, kuid samas ka kõige kosutavam asi maailmas, sest seal on nii palju potentsiaali, et see oleks kõik, mida soovite.
Ausalt öeldes on see kõik täis ring, sest teil on kõik need inspiratsioonid ja helid erinevatest kohtadest. See on ülemaailmne asi. See kõik, mis sellesse ühte projekti kuulub, on minu arvates kindlasti üks viis inimesi kokku viia. Nii et see on mõttekas. Olete juba mitu nime saanud, kuid kas selle projekti kallal töötades oli mõni konkreetne hetk, võib -olla laulukirjutamise ajal või vokaali tegemisel, mis iganes see võis olla, paistis teie jaoks tõeliselt silma, et sa olid nagu , nagu see on see album, mida ma praegu teha tahan.
Mul oli neid hetki palju. Ütleksin, et tõeliselt eriline hetk oli see, kui Leland BADBADNOTGOODist saatis mulle oma soolo VioletNightsi jaoks. Saatsin talle raja ja ma ei teadnud, mida ta ütleb, kas see talle meeldib või kas ta kavatseb seda teha. Ja see oli pandeemia keskel - me ei saanud selleks stuudiosse. Niisiis, kui ta selle soolo mulle tagasi saatis, oli see vaid üks neist hetkedest, kus ma mõtlesin, et vau, ta mõistis tõesti ülesannet. [Ta] tuli kogu tee läbi ja tõstis raja kogu järgmisele tasemele ning mina arvan, et on nii ilus, kui projektil on instrumentaalne omadus.
Ma arvan, et instrumentaalidega… mõnikord võivad sõnad teid takistada. Nii et ma arvan, et see raja osa viib teid tõesti sellesse teise valdkonda, millest ma salmis räägin. Ma räägin astraalsest valdkonnast ja räägin mitmemõõtmelisest olendist, ja siis tuleb Leland selle täiesti teispoolsuse soologa läbi , ja nii ma lihtsalt tundsin, et see oli lihtsalt nii ilus ühendushetk, kus ta lihtsalt mõistis täielikult, mis pidi juhtuma, isegi minuga toas olemata.
See kõlab nagu see. Kas soovite veel midagi lisada?
Ma arvan, et ainus asi, millest ma räägiksin, oleks albumi pealkiri.
Jah, teeme ära!
Tabula Rasa tõlgitakse tühjaks või puhtaks. Minu jaoks oli see see, mida ma selle albumi tegemise protsessi kõige rohkem ihaldasin. Ma olin väga ebakindel, kas ma tahan pärast oma esimese albumi tegemist muusikaga jätkata ja ma tõesti otsisin viisi, kuidas seda teha olge minu kui kunstniku jaoks jätkusuutlik oma vaimse tervise ja füüsilise tervise ning muu selle poolest. See projekt tõepoolest andis mulle selle puhta lehe, mida ma vajasin, ja ma arvan, et kunstnikuna on tühja lehe idee nii hirmutav, kuid samas ka kõige ergastavam asi maailmas, sest seal on nii palju potentsiaali, et see oleks kõik, mida soovite see olema. Ja siit see pealkiri pärineb, ja see oli minu hetk saada see puhas leht ja panna sinna kõik, mida ma tahtsin.