Kui COVID-19 pandeemia saabus 2020. aasta alguses, ei osanud vähesed oodata selle lainetavat mõju igapäevaelule. Viirus oli meie majandusele, ettevõtetele ja loomulikult peredele suur šokk. Eriti muusikatööstus sai suure löögi. Elavad kontserdid ja festivalid lükati määramata ajaks edasi või tühistati ning mõned saalid sulgesid oma uksed igaveseks. Kuigi mõnes riigi piirkonnas toimus käputäis väikseid etendusi, suleti suured üritused nagu Coachella, Rolling Loud ja Lollapalooza täielikult.
Poolteist aastat hiljem tulevad muusikafestivalid lõpuks tagasi. Rolling Loud Miami oli üks esimesi festivale, mis kinnitas oma suvist koosseisu, ja see toimub esimesena. Olles esialgu plaaninud mais tagasi tulla, lükkasid korraldajad ajakava sel kevadel tagasi, enne kui arveldasid 23. juulist 25. juulini.
Nõudlus piletite järele oli äärmiselt suur. Rolling Loudi kaasasutaja Tariq Cherif ütleb Complexile, et Miami kuupäevad müüdi läbi pooleteise tunniga, päevas peaks ilmuma 75 000 inimest. Me pole kunagi nii kiiresti välja müüdud, ütleb ta.
Cherif selgitab, et nad oleksid veelgi kiiremini välja müüdud, kui saaksime neid rohkem korraga osta. Meil saab korraga piletid ostukorvi panna vaid 17 000 inimest. Ootelehel oli igal hetkel 150 000 inimest.
Loomulikult on pandeemiaga seoses endiselt mõningaid muresid, kuna uusi variante on tõusuteel. Rolling Loud on valinud valimismudeli, julgustades fänne end vaktsineerima, maske kandma ja haiguse korral koju jääma. Ja Cherif märgib, et nad teevad kohalike võimudega koostööd, et tagada nende külaliste turvalisus.
Hoolimata püsivatest muredest on meeleolu korraldajate ja kohalviibijate seas kõrgel, sest kõigil on võimalus uuesti koguneda esimest korda ligi kahe aasta jooksul. Selle aasta festivali juhivad Travis Scott, ASAP Rocky ja Post Malone. Ja Billboardi raporti kohaselt peaks Kanye West pühapäeval esinema.
See saab lihtsalt olema uskumatu, ütleb Cherif. Ma ei kujuta ette naeratusi ja kallistusi ning võnkeid, mida jagatakse kõigile, et lõpuks sellises mastaabis jälle koos olla. Rolling Loud on juba nagu massiivne kokkutulek, kuid seekord tuleb see teisel tasemel.
Enne Rolling Louds'i tagasitulekut Miamis rääkis Tariq Cherif Complexiga festivali planeerimisest pandeemia ajal, kunstnikega kooskõlastamisest ja sellest, mida fännid võivad oodata. Selguse huvides kergelt redigeeritud intervjuu on allpool.
Pilt Tariq Cherifi kaudu
Kuidas te selle aasta Rolling Loud plaane plaanisite?
Ausalt öeldes oli palju istumist ja ootamist. See oli palju tundmatut planeerimist erinevate stsenaariumide jaoks, kuidas maailm arenes ja milline festival saab olema - ja millal see võib olla. See oli palju joonistuslaudu, mille tulemuseks ei olnud midagi, sest väravapost lükkus pidevalt tagasi. Kuid lõpuks leppisime kokku kohtingul ja olime väga põnevil, et saame nüüd saate aktiivselt produtseerida.
Milliste väljakutsetega silmitsi seisite planeerimisprotsessi ajal?
Id ütlen, et selle aasta suurim väljakutse on olnud, uskuge või mitte, ehitamine kohapeal. Võiksite arvata, et suurim väljakutse oleks COVID, klišee vastus. See oli suurim asi enne, kui me aktiivselt saadet tootsime. Aga kui me sellest üle saime, oli see koht, kus see toimus. Neil on seal järgmisel aastal käimas F [Vormel] 1. F1 tegeleb ehitamisega ja on väga suur plats. Oleme küll nihkunud ja kõik on hästi, aga tegeleda nendega seal olemise ja ehitustööde ning meie jalajäljega on see olnud selle aasta suurim peavalu.
Kui olete saanud COVID -pandeemia keskel festivaliga edasi liikuda, kui kaua kulus ehituse kokkupanekuks?
Töötasid praegu veel detailidega. Plaanide osas oli see üsna kiire otsus, sest see oli aprillis [2021]. Meil oli lootus maikuus etendust teha, kuid viimasel minutil tundus, et olgu, maikuud ei tee, olge uute kuupäevadega kursis. Pidime otsustama, kas võtta risk ja teha etendus suvel või liikuda järgmise aasta juurde või proovida leida kuupäev sügisel. Sügisel kuupäeva leidmine hõlmab aga jalgpalligraafikuga töötamist, mida veel ei tehtud. See oli nagu löök pimedas, nii et me tõesti otsustasime suvesaadet teha. See oli tõepoolest lihtsalt sõrmede klõpsutamine ja siit me läheme.
Meie jaoks weve olnud seda tehes. See saab olema meie kolmas aasta sellel saidil. See saab olema festivali seitsmes aasta, kuid kuues aasta oli COVID -aasta. Me teame selle tegemisest midagi või kaks ja ei läinud liiga kaua, et kõik liikuma saada. Saade pidi valmima juba 2020. aastal, nii et suur osa esialgsest tööst sai tehtud, kuid suur osa tööst tuli ümber teha. Samas on need samad inimesed. Meeskonnal oli õigus ja ma olen nende üle selle üle väga uhke.
Teised festivalid on teatanud oma koosseisudest ja kuupäevadest, kuid endiselt on mõned korraldajad uute COVID -variantidega. Mis pani teid kõiki julgelt juuli ajakavaga edasi liikuma?
Üks peamisi asju oli maastiku vaatamine ja paljude suurte spordivõistluste korraldamine suure võimsusega ning see suundumus on jätkunud. Eile oli teil Euroopa karikas Londonis, Itaalia vs Inglismaa ja ma arvan, et sellel mängul oli 75 000 inimest. Kui me otsuse langetasime, toimusid UFC võitlused ja korvpallimängud ning Super Bowl juhtus ja tal oli palju fänne. Kõik suundus selles suunas, mida soovisime näha. Samuti nägime palju vaktsineerimisi ja tunneme, et see on jõudnud nii kaugele, et inimesed tunnevad end näitusele mugavalt. Nad saavad selle valiku teha ja inimesed tegid seda.
Kunstnikud segavad COVIDi tõttu praegu oma ajakavasid. Kas koosseisu haldamisel esines väljakutseid?
Koosseisu broneerimine on alati väljakutse, eriti kui meil oli aastaks 2020 broneeritud, ja siis on käputäis neid kunstnikke palju suuremad kui toona. Niisiis, sellest saab vestlus, kas nad saavad rohkem raha? Püüdsime sellest eemale hoida. Või muutub nende määratud aeg? Kas nad lähevad hiljem? Kas need on liikuvad etapid? Kas need liigutavad päevi? Natuke oli seda kindlasti. Siiski on alati.
Kas on muret uute COVID -piirangute pärast? Ja kui jah, siis kuidas kavatsete toime tulla pandeemiaga seotud ettenägematute väljakutsetega?
Ettevõtte omanikuna ja festivalikorraldajana ei saa te ette valmistuda ettenägematuteks väljakutseteks. Peate lihtsalt olema valmis vastavalt käituma, olenemata sellest, mis juhtub. Peate lihtsalt kasutama käepärast olevat teavet ja kasutama oma käsutuses olevaid ressursse ning tegema seda, mida peate tegema. Nüüd, kui seda öeldud, ei näe me ette oma COVID -plaani muutusi, kuid kui midagi esitatakse, tehke koostööd kohalike võimudega ja tehke seda, mida peame tegema.
Kogu pandeemia, oleme olnud kodus ja inimesed tahavad uuesti kokku saada. Ma hakkan nutma. Ma ei tee seda lihtsalt sellepärast, et see on minu elukutse. Mulle meeldib inimesi kokku tuua ja mõnusalt aega veeta ning olen seda teinud juba sellest ajast, kui tegin koduseid pidusid.
Kas teil on osalejatelt mingeid kohustuslikke eeskirju, nagu vaktsineerimine või 72-tunnine testimine enne saabumist?
Oleme valinud mudeli, kus julgustame oma fänne vaktsineerima, julgustame oma fänne maske kandma ja julgustame oma fänne koju jääma, kui nad end hästi ei tunne. Lõpuks jätsime valiku oma fännide hooleks.
Milleks see nägemus oli partneriks WWE -ga foorumitele otse SmackDown sellel aastal? Ja kuidas arvate, et teie kaubamärk ja WWE sobivad üksteisega?
Paljud selle meeskonna inimesed kasvasid üles maadluse fännidena ning me armastame ja austame seda, mida WWE on ehitanud, nii nende lugude kui ka kaubamärgi ja selle massiivse fännide leegioni hankimise osas. Nad käivad igal aastal WrestleManias ja ehitavad siin midagi sarnast. Tõsi, see on erinev, kuid meil on palju sarnasusi ja meil on ka palju crossoveri fänne. Seal on palju hip-hopi fänne, kes on maadluse fännid. Seal on palju maadlusfänne, kes on hip-hopi fännid. Hip-hop domineerib kogu kultuuris.
See on muusikažanr nr 1. See juhib kultuuri kõigis ajakirjanduspunktides, muusikast moeni, kergejõustikust tehnikani ja heategevuseni. Pole tähtis, kus sa oled, hip-hopil on suur kohalolu. Nii et meil on palju crossoveri fänne tänu sellele, et hip-hop on nii massiivne ja tänu maadlusele nii massiline. Me lihtsalt arvasime, et oleks lahe ühendada mõlemad maailmad kokku ja tuua need meie maailma, paljastada need oma fännidele festivalil ja meie voos. Ja olge omakorda avatud oma fännidele, kes reede õhtul Foxi sisse vaatavad SmackDown . Päris lahe saab olema.
Kui kiiresti müüdi piletid Miami kuupäevadele?
Nad oleksid veel kiiremini välja müüdud, kui saaksime rohkem inimesi neid korraga osta, kuid see müüdi välja umbes pooleteise tunni pärast. Meil saab korraga piletid ostukorvi panna vaid 17 000 inimest. Enne seda oli meil ootamisleht ja lõpuks lükatakse nad tegeliku ostukorvi lehele. Ootelehel oli igal hetkel 150 000 inimest. Nii et nõudlust oli palju.
Kuidas kirjeldaksite uuesti kontsertide nõudlust?
Ma võin ainult öelda, mis meiega juhtus. Me ei müüdud kunagi nii kiiresti ja kohe pärast seda läksime ja müüsime LA maha. Ja meie New Yorgi show on väga lähedal väljamüügile. Oli noor festival. Ei olnud veel päris Coachella. Coachella on harjunud müüma kohe, kui need müüki jõuavad. Aga see oli meie jaoks uus asi. Niisiis, see kinnitab, et nõudlus on suur. Kogu pandeemia, oleme kodus olnud, inimesed tahavad uuesti kokku saada. Ma hakkan nutma. Ma ei tee seda lihtsalt sellepärast, et see on minu elukutse. Mulle meeldib inimesi kokku tuua ja mõnusalt aega veeta ning ma olen seda teinud juba sellest ajast, kui tegin majapidusid, kuna tegin 50 inimese kontserti, 100 inimese kontserti ja kõike seda kuni nende suurte festivalideni. See tuleb samast kohast. Mulle meeldib inimesi lõbustada ja mõnusalt aega veeta.
Kas teate Miami eelmist külastust võrreldes eelmiste aastatega?
See on umbes sama summa, umbes 75 000 päevas.
Flaieril on erikülalisena kirjas Bobby Shmurdase nimi. Kas sellel mainimisel on konkreetne põhjus?
Tahtsime talle austust esile tõsta. Ta tuleb välja ja tal ei tule väga pikka komplekti, kuid me tahtsime lihtsalt rõhutada, et ta tuli koju ja et see hetk juhtub. Me lihtsalt tahtsime talle seda austust avaldada.
Selle aasta koosseisus on käputäis naisi, mis on hämmastav. Arvestades varasemat tagasisidet, oli see teadlik otsus või juhtus see lihtsalt loomulikult nii, nagu räpis praegu trendid toimuvad?
Oli aeg, umbes viis aastat tagasi, kus naissoost kohalolek räpimängus ei olnud seal, kus see praegu on. See on praegu väga tugev ja tervislik ning muutub tugevamaks ja tervislikumaks ning ma hindan seda ja armastan seda. Kuid pean tunnistama, et 2015., 2016. ja 2017. aastal polnud räppmängus eriti tugevat naissoost kohalolekut ja see kajastus meie koosseisudes ning saime selle eest palju helbeid. Sellest ajast alates oleme teinud teadlikke jõupingutusi, et broneerida kindel hulk naisi, kuid ma ei taha, et see oleks raamitud nagu jaotusmaterjal või püüaksime seda tühistamiskultuuri vägivalda vältida. See pole see, mis see on. Tõde on see, et naiste kohalolek hip-hopis on muutunud palju tugevamaks ja me kõik oleme räpi peegel. Me lihtsalt hoiame peeglit püsti ja jõuate rivistusse, kui olete praegu hip-hopi kultuuriajas. Nii et praegu juhtub olema palju naisi ja ma arvan, et see on suurepärane.
Miks arvate, et Rolling Loud on räppkultuuri jaoks nii oluline?
Ma arvan, et see on sellepärast, et oleme selle ruumiga kasvanud. See pole festival, mis loodi pärast seda, kui see kaasaegne hip-hop maastik sai selliseks, nagu see on. Mina ja mu äripartner Matt [Zingler] alustasime räppkontsertide broneerimist 2010. aastal ja me ehitasime oma baasi üles kuni 2015. aastani, broneerides igakuiseid hip-hop-tuure kogu Florida osariigis, tutvudes tõeliselt Florida stseeniga. Sealt alustasime Rolling Loud'iga 2015. aastal ja kohale tuli vaid 6500 inimest. See oli ühepäevane saade, kuid meil oli rühm väga lahedaid, eklektilisi, tipptasemel põrandaaluseid koosseise: koolipoiss Q, Travis Scott, Action Bronson, Curren $ y, Juicy J, Casey Veggies, Rob Banks, Denzel Curry . Ma igatsen mõnda inimest, nagu Awful Records, Two-9.
Võiksite lihtsalt kontrollida flaierit aastast 2015, kuid selleks ajaks oli see tõesti lahe. See peegeldas kuidagi seda, kus see uus koolipõlvkond, hip-hop, Currensy, Mac Miller, Wiz Khalifa ajastu, Nipsey Hussle-tüüpi. See hip-hopi ajastu ja sild hip-hopi underground- ja SoundCloud-ajastu ning Travis Scotti ajastu juurde. Siis tõime 2016. aastal Lil Uzi Verti ja Playboi Carti ja Lil Yachty ning 21 Savage'i. See saade hõlmas kuni 15 000 inimest, nii et kui stseen kasvas, kasvasime ka meie. Siis on meil 2017. aastal kolossaalne show ja samal aastal saab hip-hopist maailma populaarseim muusikažanr. Oleme žanriga kasvanud ja püüame lihtsalt täpselt peegeldada seda, kus žanr praegu asub, austades samal ajal seda, kus see oli, ja ootame põnevusega, kuhu see läheb.
Milline näeb välja Rolling Loud lõplik nägemus järgmise 6-10 aasta jooksul?
Me tõesti näeme end muutumas üha enam koduseks nimeks. Pandeemia ajal laienesime palju oma meediaosakonda ja tegime rohkem sisu. Soovisime oma sisumängu pidevalt täiustada originaalsisu, dokumentaalse sisu, festivali sisu, muusika ja igat liiki kraami erinevate kontaktpunktide kaudu. Kaubamängu täiustamine ja meie esituste veelgi parem teostamine ning festivalielamuse aasta -aastalt aina paremaks muutmine. Tõenäoliselt hoidke USA saateid samas koguses ja siis on tulemas ülemaailmne laienemine: potentsiaalselt Euroopa, Aasia, Austraalia ja Lõuna -Ameerika. Kõik on praegu arutlusel, nii et vaadake kaardilt, kuhu me maandume. Ja me tahame jääda stseenile truuks, rohkem kui miski, jääda kultuurile truuks.
Kuidas tasakaalustada oma juhataja ülesandeid koos Rolling Loudiga?
See pole minu jaoks loomulik. Ma ei ole ajakava kuupäevade tüüp, kes soovib kõnesid ajastada. See ei ole minu jaoks loomulik, kuid ma õpin seda omaks võtma ja proovin oma päevi väga tõhusalt planeerida. Sellise intervjuu jaoks ei ürita ma kunagi planeerida seda lühemaks kui 30 minutiks, kuid usun kõige paremini, et minu kalendris on palju 10 ja 15-minutilisi kõnesid. Proovin selle lihtsalt sinna toppida ja haldan oma postkasti nagu ülesannete loendit. Tõsi küll, ma kukun mõnikord vagunilt maha ja mõnikord läheb postkast hulluks, kuid enamasti püüan oma postkaste hallata ja nullida. Kui asjad tulevad, proovin sellega hakkama saada või delegeerida ja üks käsi peseb teist.
Rolling Loudile avanevad võimalused juhtimiskraami tõttu, sest haldusmängu kaudu on mul palju suhtepõhiseid asju. Niisiis, suhtlen oma klientide ja kunstnike kaudu korraga paljude juhtidega. Samuti avanevad minu artistidele võimalused Rolling Loud kaudu, nii et üks käsi peseb teist. Püüan hoida asju nii palju kui võimalik, sest usun kõigisse oma kunstnikesse. Nad ei vaja Rolling Loud'i; nad saavad ilma selleta hakkama. Ma lihtsalt armastan mõlemat asja. Ärge saage minust valesti aru, aga mõnikord tekitab see stressi, kui olen mõlemas raske. Näiteks kui suusamask [The Slump God] on ülimalt aktiivne, paneme me lihtsalt välja mixtape'i ja suusamask on super aktiivne ja Töötan Rolling Loud'i kallal. Nii et see vabastamisnädal oli minu jaoks väga pingeline, aga saime sellest üle.
Kas festivalil on midagi suusamaski jaoks kiusata?
Ta töötab selle nimel, et teha midagi väga lahedat. Kui suudame selle ära tõmmata, on see väga lahe. See on lihtsalt lahe asi, mida kurat rahvaga teha. Kui suudame selle ära tõmmata, on see legendaarne.
Rolling Loud tekitab viiruslikke hetki alati orgaaniliselt. Kas on veel üllatusi, mida oodata?
Võite alati oodata palju erikülalisi. Rahvahulgast tean, et inimesed ostavad laudu meie klubis Loud, mis on meie VIP -pudeliteeninduspiirkond, kust avaneb vaade pealavale. Meil on hunnik kuulsusi, kes ostavad laudu, ka sportlased. Meil on külaliste nimekirjas palju kunstnikke, kes saavad kunstnikupassid. Kes teab, millisesse etappi nad jõuavad. See saab lihtsalt olema uskumatu. Ma ei kujuta ette naeratusi ja kallistusi ning võnkeid, mida jagatakse kõigile, et lõpuks sellises mastaabis jälle koos olla. Rolling Loud on juba nagu massiivne kokkutulek, kuid seekord tuleb see teisel tasemel.
Kas on veel midagi, mida soovite, et inimesed teaksid Rolling Loud Miami'st või muudest tulevastest festivalidest?
Lihtsalt juua palju vett, süüa tervislikku toitu. Kui tulete sel aastal mõnele meie festivalile, võtke oma tervist tõsiselt. Võtke treeningrügement sisse. Ma tõesti usun, et kõik peaksid treenima kolm korda nädalas. Isegi kui jalutate naabruses. Ma saan aru, et kõigil pole jõusaali, vaid jalutage kolm korda nädalas, 45 minutit. Jooge palju vett, proovige tervislikult toituda ja see aitab teil Rolling Loudil parimat aega veeta. Olen näinud, kuidas inimesed lähevad üle, on ülekuumenenud, pole piisavalt hüdreeritud ega ole valmis nii kaua seisma. Sa seisad endas kolm päeva, seistes seitse tundi päevas, ükskõik, mis see ka poleks. Rääkimata lavalt lavale kõndimisest või lemmikartistide juurde üles -alla hüppamisest. Mõne aja pärast läheb see teile maksma, nii et lihtsalt veenduge, et treenite selle jaoks.